نویسنده : هری گوینس
مترجم : ساره سپهری نژاد

حتما برای شما هم پیش آمده که عکس هایتان را به سیاه و سفید تبدیل کنید. حقیقت این است که تصاویر به صورت سیاه و سفید می توانند فوق العاده به نظر برسند، حتی اگر به لحاظ تکنیکی عکسی قوی نباشند.
حال با این پیش زمینه اجازه دهید که ببینیم چطور عکس های سیاه و سفید خوب بگیریم.
یک عکس سیاه و سفید خوب از چه فاکتورهایی برخوردار است؟
جهان به صورت سیاه و سفید خلق نشده است. رنگ ها بخش اعظم دید بصری ما هستند و نقش بسیار مهمی در دیدن و تفسیر کردن ما از چیزهای مختلف دارند.
وقتی رنگ را از تصویری می گیرید، آن را از واقعیت جدا می کنید. عکس رنگی، حداقل ظاهر آن را هم که در نظر بگیریم، بازنماییِ چیزی ست که وجود خارجی دارد، اما یک عکس سیاه و سفید می تواند فقط تفسیری از آن چیز باشد و هرگز نمی تواند واقعیت را آنطور که هست به نمایش بگذارد؛ با این حال شیوه بسیار خوبی برای برای بیان حس های گوناگون شما هستند و در واقع این نوع تصاویر آن حس درونی را بیدار می کنند.
در تصاویر سیاه و سفید شما با دو مقوله روبه رو هستید: تون و بافت. تون ها همان قسمت های روشن (هایلایت ها) و قسمت های تیره (شدوها) هستند و بافت تفاوت های جزیی بین این تون هاست. و می توان گفت اگر عکس سیاه و سفیدی فاقد تون ها و بافت باشد، کسل کننده به نظر خواهد رسید. برای مثال، عکس زیر در حالت رنگی خیره کننده است اما در حالت سیاه و سفید یکنواخت و خسته کننده.

حال به تصویر کوه نگاهی بیندازید؛ تون ها و بافت هایی به چشم شما خواهند آمد. نقاط روشنی که از انعکاس نور روی قسمت هایی از برف نشسته، صخره های تاریک و آسمان یکدست، همگی نقشی زیبا را ایفا می کنند.
جزئیات فنی
اغلب دوربین های DSLR و Mirrorless مد سیاه و سفید دارند و عکسی که در این مد می گیرید، در پیش نمایش تک رنگ است اما اطلاعات رنگی هنوز در فایل عکس وجود دارند. و اگر بخواهید که عکسی را پس از گرفتن به سیاه و سفید تبدیل کنید، لازم است عکس را به صورت خام (فایل RAW) بگیرید و مراحل پس پردازش را روی آن اعمال کنید.
یکی از اشتباهات بزرگ عکاسان امروز این است که تنها به میزان نوردهی در هنگام عکاسی توجه می کنند، نه به تمام گزینه هایی که بعد از گرفته شدن عکس ضروری هستند. حتی اگر عکسی سیاه و سفید تیره می خواهید، نباید با تنظیمات دوربین به آن برسید، بلکه ابتدا عکسی با نوردهی مناسب بگیرید و سپس آن را در برنامه های ویرایشی عکس نظیر فتوشاپ یا لایت روم و … به صورت دلخواه درآورید.

حالت سیاه و سفید عکس بالا در تصویر پایین دقیقا همان است که در مد تک رنگ دوربین گرفته شده است. من عکسی سیاه و سفید دراماتیک می خواستم؛ و تنظیم دوربین برای رسیدن به این نوع سبک از سیاه و سفید، می تواند عکس را خراب و بلااستفاده کند.

برای رسیدن به یک نوردهی دقیق، بهترین کار این است که کار را به خود دوربین محول کنید. دوربین را در مد Aperture Priority بگذارید، دیافراگم و ایزو را تنظیم کنید، و عکسی تستی بگیرید. اگر نور آن بیش از حد زیاد (Overexpose) یا کم (Underexpose) بود، تصحیح نوردهی را انجام دهید و عکسی دیگر بگیرید تا یک نوردهی خنثی داشته باشید. توجه داشته باشید که میزان نوردهی را در هر تغییر مکانی یا نوری، مجدد تنظیم کنید.
نکات و ترفندهای دیگر
حال که عکسی با نوردهی خنثی گرفته اید، دیگر وقت آن است که در فتوشاپ یا نرم افزار ویرایشی دلخواه دیگر آن را به عکسی سیاه و سفید تبدیل کنید.

برای سیاه و سفید کردن عکس نباید آن را تنها اشباع زدایی (Desaturate) کنید یا در اینستاگرام فیلتری را روی آن اعمال کنید. استفاده از نرم افزارهای ویرایشی نظیر فتوشاپ و لایت روم، به شما امکان می دهد که هر رنگ را مجزا به خاکستری تبدیل کنید و در این حالت مجزا هر رنگ را تیره تر یا روشن تر کنید.
تصاویر سیاه و سفید می توانند بسیار بیشتر از تصاویر رنگی کنتراست داشته باشند. در تصاویر رنگی، وجود این کنتراست و در واقع وجود قسمت های روشن و تیره بسیار، باعث می شود که عکس به شکل سوررئال دربیاید. اما در تصویر سیاه و سفید وجود کنتراست، تفاوت بین تون ها را بیشتر می کند و هر چیزی را برجسته تر نشان می دهد.

اگر چه افزایش کنتراست دارای اهمیت است، میزان آن را بیش از حد افزایش ندهید. حفظ بافت نیز به اندازه تون ها مهم است. افزایش بیش از اندازه کنتراست می تواند منجر به از دست رفتن برخی تون ها شود. به عکس زیر نگاه کنید؛ در تاریک ترین قسمت ها هم مقداری بافت وجود دارد.

تاثیرگذاری تصاویر سیاه و سفید بسته به وجود حس های خاص در آن است؛ حس هایی نظیر آرامش، سکون، نوستالژی و جاودانگی، اصالت و ظرافت. البته نه به این معنا که لزوما تمام عکس های سیاه و سفید شما باید یکی از این حس ها را داشته باشد، بلکه کافی است تنها به آن واقف باشید.

انواع تصاویر پرتره، منظره و انتزاعی هر کدام می توانند بهترین گزینه برای سیاه و سفید کردن باشند (اگرچه در حالت رنگی هم عالی هستند). و هر چه به سمت سبک مستند یعنی تصاویر خیابانی و عکس های سفر نزدیک می شویم، رنگی بودن عکس معمولا بهتر است. بهترین ملاک برای تبدیل یک عکس رنگی به سیاه و سفید این است که بدانید با انجام این کار احساس بیننده را به شیوه خاصی هدایت و نیز او را روی یک موضوع متمرکز می کنید. در تصویری رنگی که پس زمینه آن پر از رنگ های متضاد است، تبدیل آن به سیاه و سفید می تواند همه آن شلوغی را به یک خاکستری روشن بدل سازد.
دیوید دوشمین می گوید: “اگر رنگ چیزی به تصویر اضافه نکرد، آنگاه باید عکس را به سیاه و سفید تبدیل کنید.” من با این جمله کاملا موافق نیستم. اگرچه منطقی هم به نظر می رسد. از نظر من، رنگ همواره عکس شما را به واقعیت پیوند می دهد. با این وجود، وقتی رنگ بخش اعظم تصویری نیست، می توان آن را به عنوان ملاکی برای سیاه و سفید کردن در نظر گرفت. تمرین چنین کاری، می تواند از شما عکاس بهتری بسازد. من نیز بسیاری از عکس ها را به نادرستی برای تک رنگ کردن انتخاب کرده ام و روی بسیاری از عکس ها یک ویرایش سیاه و سفید مخرب اعمال کرده ام. و حالا، فهم بسیار عمیق تری دارم از اینکه چه موقع، چرا و چطور عکسی را به سیاه و سفید تبدیل کنم. امیدوارم که شما نیز بتوانید.

منبع: www.howtogeek.com

نوشته چطور بدانیم چه عکسی را می توان به سیاه و سفید تبدیل کرد؟ اولین بار در قم فتو. پدیدار شد.

تاریخ عکاسی مستند  در ایران همپای تاریخ عکاسی است، اما در این میان انقلاب اسلامی و جنگ هشت ساله ایران و عراق عکاسی مستند را در مسیری مفیدتر قرار دارد.

از جمله شاخه های عکاسی مستند، عکاسی از آیین های مذهبی به ویژه مراسم عزاداری در ایام محرم و عاشورا است که در دوره زمانی مشخصی تکرار می شود و عکاسان زیادی این واقعه را ثبت میکنند.

انتخاب لحظات ناب از مراسم عزاداری در مناطق مختلف با فرهنگ های متفاوت می تواند در انتقال مفاهیم و پیام های عاشورایی تاثیر به سزایی داشته باشد.

یک عکس عاشورایی در واقع باید بتواند قلب بیننده را به تسخیر درآورد. فرصت کوتاه عکاسی در ایام تاسوعا و عاشورا شاید ثبت یک عکسی منحصر به فرد را سخت تر کند ولی از از سوی دیگر درگیری های عاطفی خود عکاسان نیز با این موضوع میتواند مانع جدی در سخت تر شدن عکاسی ایجاد کند.

همانطور که میدانیم مطالعه دقیقی پیرامون موضوع مورد مطالعه از جنبه های مختلف، نقش اساسی در  ثبت خلاقانه ایفا می کند. یک عکاس عاشورایی باید از این ویژگی نهایت استفاده را ببرد. شناخت فرهنگ و اهداف عاشورا مسلما نقش مثبت خلاقه و تاثیر گذاری را در عکاس افزایش خواهد داد.

همچنین زمینه های فرهنگی که عکس ها در آن دیده می شوند نباید فراموش شود. ما تمام تصاویر را با گرایش های شخصی مان نگاه می کنیم و یا حداقل می توان گفت که نقش احساسات و گرایش های شخصی در دیدن عکس بسیار موثر است. تصاویر معنای واحدی ندارند. عکس ها بر اساس شرایط محیطی و مخاطب معناهای متفاوتی پیدا می کنند.

عکسهای عاشورایی نیز از این قاعده مستثنی نیستند. با توجه به اهمیت و نقش نمادها در عزاداری و برای ارتباط معنایی صحیح با بیننده توضیحات عکس ها میتواند تفسیرهای منفی را از عکسی از بین ببرد.

توضیح قراردادهای فرهنگی به عنوان بخشی از فرهنگ منطقه که حاصل مطالعه دقیق یک عکاس عاشورایی خواهد بود مسلما نقش پر رنگ تری از ارائه عکس عاشورایی خواهد داشت.

همانطور که اشاره شد ثبت لحظه های ناب بیشترین حجم عکس های عاشورایی را در بر می گیرد و تلاش عکاسان در انتخاب زاویه دید متفاوت است. اما گرفتن عکس هایی که بتواند در انتقال پیام صحیح فرهنگ عاشورای موثر واقع شود حاصل مطالعه و شناخت فرهنگ عاشورا است.

نشان دادن لایه های ظاهری تنوع در سوگواری ها در مناطق مختلف مهم ترین بخش تلاش اکثر عکاسان است. ثبت خلاقانه و تاثیرگزار فرهنگ ایثار و شهادت از دریچه دوربین در واقع به لایه های درونی درک صحیح از واقعه عظیم عاشورا کمک می کند و عکاس در این میان نقشی بسیار مهم و اثر گذار خواهد داشت.

نوشته عکاسی مستند اولین بار در قم فتو. پدیدار شد.